U svojim memoarima obitelji Alkazi-Padamsee Enter Stage Right, Feisal Alkazi ponovno se osvrće na početke modernog indijskog kazališta

Pripovijedajući životnu priču svog oca — kazališnog doajena Ebrahima Alkazija, poznati kazališni redatelj pripovijeda i povijest Bombay-Delhi-indijskog kazališta, tim redoslijedom njegove evolucije

Uđite na pozornicu desno: Memoari obitelji Alkazi/Padamsee Feisala Alkazija Govoreći tigar 256 stranica `699

Povjesničarka i kazališna kritičarka Penelope J Corfield u svom članku 'Zašto je povijest važna' piše: Svi ljudi i narodi žive su povijesti. Uzmimo nekoliko očitih primjera: zajednice govore jezicima koji su naslijeđeni iz prošlosti. Oni žive u društvima sa složenim kulturama, tradicijama i religijama koje nisu stvorene na brzinu... Dakle, razumijevanje veza između prošlosti i sadašnjosti apsolutno je osnovno za dobro razumijevanje stanja čovjeka... To, ukratko , zato je povijest važna. Nije samo 'korisno', nego je bitno. I kazalište se mora povezati s prošlošću ako se želi otrgnuti novim normama. Zbog toga su Shakespeare, Bhasa, (Henrik) Ibsen, (Mohan) Rakesh, (Anton) Chekhov, (Badal) Sircar još uvijek relevantni. Osim ako netko nije svjestan prošlosti, ništa novo se ne može stvoriti u sadašnjosti. Upravo to radi knjiga Feisala Alkazija Enter Stage Right - povezuje prošlost sa sadašnjošću. U lijepoj prozi Feisal pedantno pripovijeda povijest prve osobe indijskog modernog kazališta; njegov otac Ebrahim Alkazi, Alkazi saab svima nama. Dok pripovijeda o životu Alkazi saaba, on također pripovijeda i povijest Bombay-Delhi-indijskog kazališta, tim redoslijedom.

Kada sam se 1977. pridružio Državnoj dramskoj školi (NSD), Alkazi saab je upravo dao ostavku, ostavljajući studente druge i treće godine na cjedilu. Ne, nije otišao. Bio je tamo. Sljedeće četiri godine koje sam proveo u NSD-u mogao sam ga viđati posvuda — u knjižnici, na odjelu kostima, u stolarskoj radionici, u hodnicima, u predstavama koje je režirao za repertoar. Ne bih pogriješio kad bih rekao da je više od polovice moje generacije kazališnih radnika u Indiji pod utjecajem Alkazi saaba.

Postoji razlog zašto Feisal započinje memoare lijepim uvodom svoje bake s majčine strane, Kulsumbai Padamsee. Karijera mog oca u NSD-u je poznatija i o njoj se često piše. Često se piše i o njegovom usavršavanju na RADA (Kraljevska akademija dramske umjetnosti, London). Ali te formativne godine u Bombayu, sa sultanom (Feisalovim ujakom), i kasnije, u klanu Padamsee koji ga okružuju, izostaju i ovi su dani ključni za razumijevanje njega. Kakva je zapravo bila njegova 'priča' prije nego što je došao, sa 36 godina, na čelo NSD-a? Dakle, Feisal započinje priču ispočetka — stola s potkovom na terasi Kulsum, gdje je 1943. godine rođeno englesko kazalište u Bombaju i gdje je posijano prvo sjeme indijskog modernog kazališta i osnovana Kazališna grupa. Tu je Alkazi saab inicirao u kazalište sultan Bobby Padamsee. Tako je započela priča o prvoj obitelji indijskog modernog kazališta — Padamseesima i Alkazijima.

Nekoliko godina kasnije, nakon povratka iz RADA, Alkazi saab je bio drugi čovjek. Alkazi je više bio kazalište za misleće ljude nego zabava, piše Feisal u knjizi. Za Alkazi saaba kazalište je bilo život i religija. Dakle, razlike su se sigurno pojavile. Alkazi saab otišao je s nekolicinom članova Kazališne grupe kako bi oformio vlastitu trupu — Kazališnu jedinicu (nakon što se preselio u Delhi na čelo NSD-a, Satyadev Dubey saab preuzeo je i režirao mnoge kultne produkcije). S jedne strane, Alkazi saab se odvojio od Padamseesa, s druge se oženio Roshen, najstarijom kćeri Kulsumbaija, čime je Padamsee-Alkazi postao jedna od velikih kazališnih obitelji u Indiji.

Godine 1962. Alkazi saab se preselio u Delhi. Sljedećih 15 godina, dok nije dao ostavku, prepravljao je narativ indijskog modernog kazališta. Producirao je jezične predstave u Delhiju i pružio im nacionalnu prisutnost, podižući ih do vrhunskih kazališnih iskustava. Nakon što je Alkazi saab dao ostavku iz NSD-a, piše Feisal, napisao mi je jedno od svojih rijetkih pisama u to vrijeme... 'Prvi put u 15 godina neću se vratiti u NSD... Donekle će mi nedostajati, ali iskreno , ne žalim puno.' Nadalje, Alkazi saab piše: Kazalište je opasna aktivnost, puna iskušenja za ego, potiče nečiji narcizam i osjećaj taštine. Čovjek cijelo vrijeme radi sa živim ljudskim bićima i oblikuje ih prema vlastitoj viziji, a opasnost je odlazak u prostor za uživanje u sebi. Potrebna je urođena poniznost da bi se shvatilo koliko malo zna. To je ukratko kazalište!

Feisal ovdje pripovijeda o dva života: Dok je Alkazi saab oblikovao indijsko kazalište, Feisal piše o svojoj ulozi u indijskom kazalištu, od svojih formativnih godina kao redatelja do toga da je postao jedan od vodećih praktičara. Iako je riječ o memoarima, on također ocrtava razvoj indijskog modernog kazališta u svim njegovim političkim i kulturnim kontekstima, čineći memoare studijom indijskog modernog kazališta.

Osobno, priznaje utjecaje dviju žena koje su ga stvorile: njegove bake i majke. Nakon što su mu se roditelji razdvojili, bio je više privržen majci. Razdvajanje je stvorilo distancu između oca i sina... od devete godine sam živjela isključivo s majkom, kao i moja sestra. Amal (Feisalova sestra i jedan od vodećih indijskih redatelja) imala je prednost što je mog oca viđala svaki dan, budući da je bila studentica na NSD-u. No, iako se moja majka hrabro trudila održati oca i sina zajedno, nikad nisam imao isti odnos s njim kao s njom... Ali u kazalištu, Feisal je slijedio očeve stope. Ja sam jako očev sin.
Alkazi saab bio je posljednji preživjeli od onih koji su se okupili za blagovaonskim stolom u obliku potkove 77 godina ranije kako bi
osnovati Kazališnu grupu. Njegovim izlaskom jedno doba je zauvijek završilo.

Surendranath S kazališni je redatelj iz Karnatake

Podijelite Sa Svojim Prijateljima: